Groot en ondraaglijk films

Onder de favoriete films gebruikten we om foto's van degenen die meer dan eens bekeken, kunnen we gemakkelijk citeren en navertellen hun favoriete scènes op te nemen. Maar ieder van ons kan gemakkelijk kunt onthouden, en deze film, dat is een van 's werelds meesterwerken van de bioscoop of een prestatie, maar om te herzien hebben geen behoefte aan.

Sommige van deze banden gewoon niet voldeed aan onze verwachtingen, een aantal teleurstellende finale, wat na de bekendmaking van de belangrijkste intriges oninteressant wordt, en er was iets van deze twee uur durende marteling.

Grave vuurvliegjes (1988) / Hotaru geen haka

Full-length Japanse animatie in de leek geassocieerd met een kleurrijk sprookje werkt Studio Ghibli en Hayao Miyazaki, maar "Grave of the Fireflies," geregisseerd door Isao Takahata is als een foto van een gigantische alleen stijl - de rest van de oorlog drama, is natuurlijk in een andere universum .

Allereerst, het aanraken van het verhaal van de kinderen proberen om de oorlog in de verwoeste stad te overleven, wordt bereikt door de gevestigde "Grave of the Fireflies" in de biografische roman waarin de auteur beschrijft wat er met zijn eigen familie. En dit is zeer aan te raken, zo in te drukken dat de wens om te laten zien deze film niet bedenk je niet alleen voor kinderen, maar ook volwassenen - oorlog zelden verschijnt op het scherm meer lelijk, eng en wreed. Dat is er alleen de ontdekking van het lichaam van kinderen gedood door moeder - is het beter om niet meer te zien.

Requiem for a Dream (2000) / Requiem for a Dream

Na een reeks van visuele experimenten in de film "Pi" Darren Aronofsky in "Requiem for a Dream" vertrapt alle mogelijke filmische canon - het aantal assemblage lijmen zijn film boven het gemiddelde drie keer, maakt hij gebruik van een gesplitst scherm, slow-motion en fast motion en camerahoeken oorzaak duizeligheid. Maar Aronofsky techniek veroorzaakt een hardnekkige onwil om een ​​van zijn beste films te herzien, veel moeilijker om de val en vernietiging van het karakter van het beeld te zien. "Requiem" begint met het geloof in het prachtige sprookje dat we het gewenste kunnen bereiken, is slechts een kleine inspanning, maar het eindigt met een vreselijke beeld van verval, waanzin en het verkopen van zichzelf voor een dosis van dope. Ongeëvenaarde film uitgevonden en schoot op het hoogste niveau, maar om een ​​soortgelijke reis enkele durven herhalen.

Irreversibiliteit (2002) / Onomkeerbare

De directeur Gaspar Noe is niet anders tact - de kijker van zijn films hebben altijd klaar voor wat er zal niet een gemakkelijke wandeling te zijn, moeite hebben om het overwinnen van de scherpe randen van het verhaal wordt verteld, tegelijkertijd bewonderen camera vasthoudend en energieke enscenering uitdagende scènes. De meest beruchte voorbeeld van de beller regisseren Noe - "onomkeerbaar", die fijn kan worden omschreven als een detective verhaal vinden sinister pimp houden in horror Parijse kwartaal. Maar het is noodzakelijk zodra de kijker om deze film te zien, en het vast in mijn hoofd als een roestige spijker afgebeten een hoed.

Ja, we zijn op de beroemde scène van verkrachting de heldin Monica Bellucci, een ongelooflijke drie minuten off-plan, dat is niet alleen pijnlijk stakingen wreed geweld, maar ook de onverschilligheid van de samenleving. Denk aan de persoon die in plaats van het helpen van de vrouw draaide zich om naar de andere kant? Nee? Lees vervolgens de cursus.

Oldboy (2003) / Oldboy

Opgemerkt moet worden dat "Oldboy", Park Chan-wook werd geboren in een zeer goede tijd - Aziatische cinema geïnteresseerd in de Amerikaanse, Europese en zelfs de Russische publiek, en bijna elk project wordt gegeven aan de hoorzitting. Maar we zullen niet het niveau van een bepaald patroon te verminderen, "Oldboy" - een briljante detective en thriller, schoot zo ongewoon dat ze kunnen kijken alleen met zijn mond wijd open, en schoot één frame drie minuten durende vechtscène wordt nog steeds beschouwd als indrukwekkend stunt. Dat is gewoon het uiteindelijke beeld maakt de kijker huiveren sterker dan wanneer gegeten als een live octopus - na 15 jaar van onverklaarbare gevangenisstraf protagonist wordt betrokken bij een vreemd spel, die zijn eigen dochter, die incest eindigt verminderd. Een vreselijke het beëindigen van een prachtige film, beoordeling is waarschijnlijk niet te willen.

Dead Man's Shoes (2004) / Shoes Dead Man's

Het beeld van Shoes Shane Meadows' Dead Man's "- een echte parel van de Britse film die elementen van drama, horror, thriller en zelfs een beetje van zwarte komedie combineert. Een ingenieus verhaal van twee broers, waarvan er ging in het leger, terwijl de andere in de wereld van geweld en wreedheid, en kwam toen terug om wraak te nemen, illustreert de onderkant van de provinciale Engeland beter dan elke andere film, en Paddy Considine, die de titelrol speelde, heeft spel acteur gezien, verdiend de oprechte lof.

Echter, zodra gezien de uiteindelijke tape afwenden voor altijd uit de meest recente duik in deze smerige, bloedige, drug wereld. Er is zelfs geen werkende effect "The Sixth Sense" en "Fight Club", waar een van de personages, ook geen interactie met een van de anderen, is "schoenen" om een ​​recensie niet trekken in alle omstandigheden.

De jongen in de gestreepte pyjama (2008) / De jongen in de gestreepte pyjama

Als je niet de roman Ier John Boyne "De jongen in de gestreepte pyjama" hebt gelezen, zeker de film zal produceren voor u een blijvende indruk. Het ding is dat de verwende Hollywood clichés en dezelfde happy-endami, verwachten wij dat de machine om een ​​gelukkige oplossing van alle problemen, zelfs in scènes van de Holocaust. De hoofdpersonen van de tape - twee jongens die het prikkeldraad gedeeld. Een daarvan is een gevangene van het concentratiekamp, ​​en de tweede - de zoon van een nazi-commandant, maar het belet niet dat ontstaan ​​deze sterke vriendschap, en de finale, kijken we uit naar een langverwachte redding Shmuel, dat Bruno zal anderen helpen om te vluchten of zijn vader zal de joodse jongens in te vinden zijn huis. Maar het beeld doet pijn onze gevoelens - in plaats van sparen zal een hoop verdriet, opnieuw worden ondergedompeld in, en die niet willen dat de vijand.

Orphan (2009) / Orphan

Terwijl storend voor onze reden publieke figuren gesproken over de vraag of het mogelijk is om kindermishandeling te screenen en kinderen doen de helden van horror films, geregisseerd door Jaume Collet-Serra nam een ​​grote psychologische thriller "Orphan", die gaat over een echtpaar dat neemt een 9- jarig meisje, waarin de concentratie van defecten en horror gedraaid.

De film is prachtig uitgewerkt, volgens de plot, wordt de kijker gedwongen te haasten van het ene uiterste naar het andere, wetende dat de problemen in de familie Coleman man, de vrouw, de nieuwe familielid. Echter, in afwachting van de finale, we zijn niet gefrustreerd te voelen en dramatisch verliezen interesse in wat er gebeurt - de laatste paar minuten, wanneer het geheim wordt onthuld Esther rekken ondraaglijk lang. Alles is duidelijk en hebben ze niet aanraken. Maar niet alleen dat afstoot van re-view, is het onwaarschijnlijk dat iemand zou willen opnieuw de ervaring van de gênante scène van de verleiding geadopteerde dochter van zijn nieuwe vader, zelfs zonder te weten wie wie is.

Valentine (2010) / Blue Valentine

Derek Sienfransa Romance "Valentine" - een triomf van Ryan Gosling en Michelle Williams, die in de film de hoofdrol speelde. Great script demonstreert publiek sentimenteel verhaal van fading liefde, tegenstellingen binnen het eenmaal perfecte koppel te vermenigvuldigen, de kloof wordt geleidelijk groeit waar ooit hartstochtelijke gevoelens leefden. De chemie tussen Williams en Gosling omhult de kijker, en omdat de ineenstorting en uiteenvallen van hun helden bijzonder hard getroffen. Zo pijnlijk dat voor de laatste foto die u het jammer dat in het algemeen geworden op haar horloge - is het beter deze lijden en conflicten niet te zien. Natuurlijk, de "Valentine" is veel meer waar romantische komedies over "liefde naar het graf", maar dit betekent niet dat deze waarheid zal willen een grote lepel opnieuw en opnieuw te tekenen.

We moeten praten over Kevin (2011) / We moeten praten over Kevin

Het tragische verhaal van Eva en haar zoon, zoals aangegeven in de afbeelding Lynn Ramsey "We Need to Talk About Kevin" verdient elke seconde van applaus die zij geschonken publiek op tal festival toont - op de band is echt onmogelijk om je ogen te nemen, en zijn lot helden raakt de diepste snaren van de ziel.

Het thema van het beeld is complex en onaantrekkelijk, niet ieder van ons is bereid toe te geven aan zichzelf dat hij de schuld van hun kinderen moeten delen, het kind goed dat hij doof voor de echo's van het eerste alarm was te verhogen. Bijzonder complexe film voor moeders die zijn er zeker van dat ze geven de kinderen het beste dat ze niet verkeerd kunnen zijn, en het resultaat wordt zelf verschrikkelijk. De film wordt herinnerd, maar om re-view niet te hard hebben is - om te zien speelde briljant getalenteerde Tilda Swinton angst uitgelokt Carnage Kevin.

The Tree of Life (2011) / The Tree of Life

Wat kunnen we zeggen, de herhaalde weergave van een van de laatste films van Terrence Malick - de test is niet voor bangeriken. Echter, de "boom van het leven", impressionistisch verhaal van een gemiddelde Amerikaanse familie onderscheidt zich zelfs tegen de achtergrond van de nieuwste creaties van de directeur. Geloof niet degenen die zeggen dat de "Boom" er is geen plot, niet de mening van degenen die geloven dat dit beeld is een hallucinatie van de auteur of zijn drug reis niet vertrouwen, het is niet waar, de tape - een waar visueel meesterwerk dat de toeschouwer onderdompelt in de filosofie van het leven is zo diep als hij klaar is om deze reis te nemen. Maar alle kosmische schaal van het verhaal, al het briljante acteerwerk en bekwame operator technieken, alle multidimensionale interpretaties is onwaarschijnlijk dat je de "Tree of Life" nog een keer te heroverwegen. Deze film is goed en de nasmaak gevoel dat je het over hebt gezien en je hoefde niet naar te kijken.

127 uur (2010) / 127 Hours

James Franco's carrière is als een achtbaan - het is zadels geluk en winnen prestigieuze prijzen, de nesmotribelnom verwijderd in de slak, wordt uitgenodigd om de miljoenen dollars blockbusters, geef dan een cent rol in indie films die gaan rechtstreeks naar de prullenbak.

2011 was een acteur was overwinnaar - in de film van Danny Boyle's "127 Hours" Franco kreeg de kans om te profiteren en gebruikte het om de volledige, alleen het beeld, met alle voordelen, is gebleken, dat elke vertroebeling gluren van slechts een van haar herinneringen. Een verfilming van de geschiedenis van de klimmer, viel in de val, kon nauwelijks doen zonder een belangrijke scène amputatie ingeklemd steen handen, maar de manier waarop deze show Boyle en Franco, waardoor elke keer om koud zweet pour - een bot zakmes tegen pezen, zenuwen, spieren en botten. Probeer niet om het uitzicht van de woning te herhalen.

12 jaar een Slaaf (2013) / 12 Years a Slave

Het historische drama van Steve McQueen "12 Years a Slave", zo lijkt het, was niet verrast door wat dan ook - de foto's van de onderdrukking van de zwarte bevolking van Amerika worden regelmatig gepubliceerd in de titelrol is niet de grote ster, en de geschiedenis van Solomon Nortala meer als een sprookje in de stijl van " Uncle Tom's Cabin. " Maar iets in deze band bij elkaar kwamen, zodat niet alleen de versufte publiek, maar ook kritiek - alle belangrijke prijsuitreiking begon voor de "12 Years a Slave" triomfantelijk. Een probleem is, deze film: na de laatste Solomon wordt herenigd met zijn vrouw en kinderen, opgelucht adem niet alleen de helden van de geschiedenis, maar we zijn. Ja, donkere backstage geschiedenis van de Amerikaanse slavernij is een briljant, ja, de film raakt natuurlijkheid gewelddadige scènes en weloverwogen onmacht van degenen die Solomon wil helpen, maar met het begin van het einde credits een gevoel van slechts één ding - het publiek leek de zware belasting die moet blijven nemen niet ooit weer opnieuw wilt instellen. Met alle respect.

En sommige van deze tapes u voor het laatst herzien en beoordeeld het?